Dubrovački simfonijski orkestar nepresušan je izvor kvalitetnih kulturnih događaja, a u jubilarnom izdanju 75. Dubrovačkih ljetnih igara bilježi čak tri vrhunska koncerta. Na svom posljednjem nastupu ove festivalske sezone, pod ravnanjem karizmatičnog maestra Valentina Egela, ugostit će svjetsku gitarističku senzaciju Pabla Sainza Villegasa kojeg, između brojnih pohvala, nazivaju nasljednikom legendarnog Andresa Segovije, ali i odati počast Ivanu Mani Jarnoviću uz 220. obljetnicu njegove smrti.

Koncert će se održati u ponedjeljak 19. kolovoza u atriju Kneževa dvora u 21:30 sati, a na programu je Suita u A duru Ivana Mane Jarnovića, Concierto de Aranjuez za gitaru i orkestar Joaquina Rodriga te Simfonija br. 7 u A-duru, op. 92 Ludwiga van Beethovena.

Hvaljen kao „duša španjolske gitare”, Pablo Sainz Villegas etablirao se kao jedan od najvećih gitarista svoje generacije. Kako opisuje The New York Times, „virtuoznim sviranjem koje karakterizira neodoljiva ushićenost”, njegove interpretacije dočaravaju strast, razigranost i dramatičnost Rioje, bogate glazbene baštine njegove domovine. Poznat je po svom strastvenom i osjećajnom sviranju, bilo da nastupa na intimnim recitalima ili svira s Placidom Domingom pred više od 85.000 ljudi na stadionu Santiago Bernabeu u Madridu.

Dubrovački simfonijski orkestar važan je dio bogatog i raznolikog kulturnog nasljeđa Dubrovnika i Hrvatske, a 2024. godine obilježava 99. obljetnicu aktivnog rada. Dubrovački simfonijski orkestar nagrađen je 2005. godine prestižnom nagradom „Milka Trnina“, 2015. nagradom za doprinos ugledu i promociji Dubrovačko-neretvanske županije u zemlji i svijetu, a 2020. godine primili su i nagradu Grand prix Orlando za osobit umjetnički doprinos.

Valentin Egel s 26 je godina postao šef-dirigent i glazbeni voditelj Hrvatskog narodnog kazališta u Rijeci. Laureat je Međunarodnog natjecanja mladih dirigenata Lovro pl. Matačić u Zagrebu i niza drugih natjecanja. Surađivao je s brojnim slavnim glazbenicima, među ostalim s Brunom Delepelaireom, Fabriceom Millischerom, Reinholdom Friedrichom i Maidom Hundeling.

Ulaznice za ovaj koncert ali i druge programe dostupne su preko festivalskih mrežnih stranica www.dubrovnikfestival.hr ili servisa www.ulaznice.hr, na blagajni u Festivalskoj palači (Od Sigurate 1) svakim danom od 9 do 21:30 te ispred zgrade DTS-a (Vukovarska ulica) od ponedjeljka do petka od 10 do 17 sati. Kupnjom Mastercard karticama ostvaruje se 10% popusta, a za iznose iznad 70 € omogućeno je obročno plaćanje Mastercard karticama na 2 ili 3 rate. Kupnjom ulaznica za 2 premijerne dramske odnosno 3 glazbene izvedbe, ostvaruje se gratis ulaznica za 1 reprizni dramski, odnosno glazbeni program po izboru.

db

Završen je natječaj za izbor najljepše okućnice na području otoka Mljeta kojeg je raspisala Turistička zajednica općine Mljet. Načelnik općine Mljet Đivo Market i direktorica Turističke zajednice općine Mljet Andrea Anelić danas su u prostorijama općine primili nagrađene i dodijelili im prigodne nagrade za prva tri mjesta.

Prvo mjesto osvojila je Gordana Berube iz Korita, drugo mjesto Mare Grizelj također iz Korita, a treće mjesto pripalo je Veri Anelić iz Okuklja.

JPA

Sinoćnji nastup virtuoznog francuskog violinista Renauda Capucona i pijanista Guillaumea Belloma u atriju Kneževa dvora oduševio je festivalsku publiku obogativši ih prvoklasnim glazbenim doživljajem. Violinist Renaud Capuçon proglašen je umjetnikom godine od strane Međunarodne nagrade za klasičnu glazbu, a u pratnji pijanista Guillaumea Belloma, ovo je bio njegov prvi nastup na Dubrovačkim ljetnim igrama. Na pomno odabranom programu izveli su djela Fauréa, Brahmsa i Straussa, priredivši izniman glazbeni doživljaj koji je publika prepoznala i nagradila dugotrajnim pljeskom.

Violinist Renaud Capucon čvrsto je etabliran na međunarodnoj razini kao vodeći solist i komorni glazbenik. Poznat je i omiljen zbog svoje profinjenosti, dubine tona i virtuoznosti, a surađuje s najprestižnijim svjetskim orkestrima, umjetnicima i festivalima. Velika posvećenost komornoj glazbi dovela ga je do suradnje s Argerichom, Angelichom, Barenboimom, Bashmetom, Bronfmanom, Buniatishvilijem, Grimaudom, Hagenom, Levitom, Maom, Piresom, Trifonovom, s Yo-Yo Ma i Yujom Wang, kao i s bratom, violončelistom Gautierom Capuçonom. Od 2021. umjetnički je ravnatelj Orchester de Chambre de Lausanne. Capuçon svira na violini Guarneri del Gesù 'Panette' (1737.) koja je pripadala Isaacu Sternu.

Put do uspjeha Guillaumea Belloma jedan je od najunikatnijih svoje generacije, nastavljajući studije ne samo klavira, već i violine, sve od konzervatorija u svom rodnom gradu Besançonu do pariškog Konzervatorija. Upravo je u toj ustanovi odlučio potpuno razviti svoje pijanističko umijeće, pod utjecajem upečatljivih osobnosti kao što su Nicholas Angelich i Hortense Cartier-Bresson. Duboko zainteresiran za komornu glazbu, Bellom vlada širokim repertoarom što gačini vrlo traženim glazbenim partnerom, a nastupa s cijenjenim orkestrima te glazbenim umjetnicima kao što su Renaud Capuçon, Paul Meyer, Yan Levionnois, Victor Julien-Laferrière, Ismël Margain, Anne Göckel i Adrien Bellom.

Večeras je na programu 75. Dubrovačkih ljetnih igara koncert ansambla Dina e Mel na Tvrđave Revelin s početkom u 21:30 sati. Ulaznice za ovaj koncert, ali i ostale festivalske programe dostupne su preko mrežnih stranica www.dubrovnikfestival.hr ili servisa www.ulaznice.hr, na blagajni u Festivalskoj palači (Od Sigurate 1) svakim danom od 9 do 21:30 te ispred zgrade DTS-a (Vukovarska ulica) od ponedjeljka do petka od 10 do 17 sati. Kupnjom Mastercard karticama ostvaruje se 10% popusta, a za iznose iznad 70 € omogućeno je obročno plaćanje Mastercard karticama na 2 ili 3 rate. Kupnjom ulaznica za 2 premijerne dramske odnosno 3 glazbene izvedbe, ostvaruje se gratis ulaznica za 1 reprizni dramski, odnosno glazbeni program po izboru.

db

Glazbenik Srđan Gjivoje predstavio je u atriju Palače Sponza u petak navečer svoju prvu knjigu „Priča jednoga Zarokaša”. Uz autora, knjigu su predstavili mr. sc. Vinko Rožić, dr. sc. Vesna Čučić i dr. sc. Ivana Lovrić Jović, uz glazbene goste Ljubomira Buca Pende i Srđana Kadrića s kojima je autor i sam zapjevao i zasvirao. Moderator večeri bio je Sebastijan Vukosavić koji je uvodno kazao kako je Srđan Gjivoje „melodijski amblem grada koji nas desetljećima svakom odsviranom notom teleportira u naše vlastite mladosti i djetinjstva“. Knjiga je predstavljena u sklopu popratnog porgrama Dubrovačkih ljetnih igara.

U ovoj autobiografskoj kronici odrastanja u dubrovačkoj Ulici iza Roka autor nam kronološkim redom pripovijeda o onome dijelu svojega dječaštva koji se odvijao vani, među djecom i među kamenim rubovima same ulice, nabrajajući imena svojih prijatelja, ali i ostale čeljadi, odraslih ljudi koji su u ulici boravili. Nježnim nostalgičnim tonom umjetnika u duši potanko opisuje igre i načine postizanja razbibrige za kojom svaki čovjek poslije kroz život žudi.

Dubrovački govor kojim je Gjivoje zapisao taj dio svoje prošlosti autentičan je, prirodan i protkan žargonizmima iz općega jezika tadašnje mladosti pa je i sam jezik pridonio iskrenosti pripovijedanja i potpunomu čitateljevu povjerenju.

Uoči predstavljanja, autor Srđan Gjivoje kazao je da su igra i život iza Roka bili toliko intenzivni pa je tu inspiraciju na kraju pretvorio u knjigu.

- U knjizi će se prepoznati svi Pelinaši, Porporelaši, Pilari, Karmenaši, Sveta Marija… Svi oni koji su se tada igrali kao i ja. Svi su ti kvartovi imali su sličan život, ali ja sam taj način života napisao u detalje. To će biti zanimljivo svima koji su imali takvu vrstu mladosti. No, sve su to tempi passati, nešto što se u ovoj ulici, ali i u drugim ulicama, više neće ponoviti. - kazao je Gjivoje.

Dr. sc. Vesna Čučić, koju je autor nazvao „kumom knjige“, istaknula je kako je sigurna da će Srđanova knjiga naći svoje čitatelje, ali i kako se nada da će knjiga ohrabriti naše sugrađane da se late pera, kako njihova sjećanja ne bi pošla u zaborav.

Grafički urednik knjige mr. sc. Vinko Rožić istaknuo je kako je „Priča jednoga Zarokaša” pitak i detaljima napučen memoar kao svojevrsna zaključana vremenska kapsula, ali njezin sadržaj je živ i dostupan.

Naslovnicu knjige krasi slika Ulice iza Roka koju je naslikao Ljubomir Buco Pende, a dr. sc. Ivana Lovrić Jović kazala je kako dugo nije vidjela naslovnicu knjige koja tako dobro govori o sadržaju.
- Svi mi imamo pune bubice priča o prošlosti, a malo nas ima ruku koja će to zapisati. Knjiga je pisana tako nepretenciozno. Puno sam tekstova imala pred sobom u životu, ali nikad nisam imala manje intervencija. Sve je na onom mjestu na kojem je bilo prije nego što mi je Srđan predao rukopis. Nije ovo samo emocionalno - nježni, nego visoko obavijesni tekst. - kazala je, između ostalog, Lovrić Jović.

Srđan Gjivoje kazao je kako je knjigu pisao dubrovačkim govorom onoga doba, kojeg je usvajao uz svoju nonu, koja je rođena 1887. godine, i zahvaljujući njoj već kao dijete mogao je razumjeti sve što se govorilo u Držićevom Skupu.

Zahvalio je Vesni Čučić na početnoj važnoj potpori, Ivani Lovrić Jović na poticaju, ali i Ljubomiru Bucu Pendu na slici koja se našla na naslovnici knjige.

db

U utorak, 20. kolovoza, stanovnici i posjetitelji Župe Dubrovačke imat će priliku uživati u glazbenoj večeri pod vedrim nebom. Na trgu ispred zgrade Općine, s početkom u 20 sati, održat će se koncert renomiranog hrvatskog pjevača Đanija Stipaničeva, poznatog po svojoj iznimnoj vokalnoj interpretaciji i karizmi koja osvaja publiku svih generacija.

Kroz svoju bogatu karijeru Stipaničev je osvojio srca brojnih obožavatelja izvodeći hitove koji su postali neizostavni dio domaće glazbene scene.

Općina Župa Dubrovačka osigurala je da ovaj koncert bude besplatan za sve posjetitelje.

Pozivamo sve zainteresirane da se pridruže i uživaju u nezaboravnoj večeri u društvu jednog od najboljih vokala na našim prostorima.

Općina Župa dubrovačka

U organizaciji Dubrovačkih muzeja, Litavskog nacionalnog muzeja, Veleposlanstva Republike Litve i Konzulata Republike Litve u Dubrovniku, u žitnici „Rupe“ u srijedu je otvorena gostujuća izložba „Grad Vilnius na starim fotografijama“.

Na izložbi čija je kustosica Marina Filipović, predstavljen je mali dio povijesnih fotografija grada Vilniusa, litavske prijestolnice koja je 25. siječnja 2023. godine obilježila 700. rođendan. Naime, najstariji povijesni izvor u kojem se prvi put spominje ime Vilniusa je pismo, koje je Veliki litavski knez Gediminas poslao u zapadnu Europu 25. siječnja 1323. godine.

Najranije i najrealističnije slike grada nastale su u drugoj polovini 19. stoljeća, kada se u Vilnius pojavio jedan od najvažnijih tehničkih izuma stoljeća – fotografija. Oko 1860. u gradu je otvoren prvi fotografski studio, a njegovi osnivači, fotografi Abdon Korzon i Albert Swieykowski, počeli su fotografirati Vilnius. Prizore grada zabilježili su i inozemni fotografi - Wilhelm Zacharczyk, Antal Rohrbach i Konrad Brandel, inače autori najranijih foto-albuma Vilniusa. No, prvi fotograf koji je predano dokumentirao stari Vilnius bio je Józef Czechowicz (1818. – 1888.) poznat kao autor umjetničkih panorama, jedinstvenih arhitektonskih spomenika, važnih prizora iz gradskog života i upečatljivih pejzaža okolice. Poslije je grad fotografirao Stanisław Filibert Fleury (1858. – 1915.) na čijim su fotografijama, nastalim na prijelazu 19. i 20. stoljeća, ovjekovječeni ne samo povijesni i arhitektonski spomenici, već i prizori iz gradske svakodnevice.

Najveću zbirku umjetničkih fotografija skupio je fotograf Jan Bułhak (1876. -1950.), zagovornik i promotor umjetničke fotografije koji je od 1910. do 1944. godine načinio tisuće zanimljivih i vrijednih fotografija grada. Nastanio se u Vilnius prije 1. svjetskog rata te je radio kao gradski fotograf, pa najveći dio njegove ostavštine čine umjetničke fotografije vilniuske arhitekture. Na njima su zabilježeni prizori s ulica stare gradske jezgre, detalji arhitektura crkava i njihovih interijera, samostani, palače, stambena i druga zdanja.

Izložba „Grad Vilnius na starim fotografijama“ za posjetitelje ostaje otvorena u žitnici „Rupe“ do 15. rujna.

mv

Riječki klavirski trio, kojega čine Krunoslav Marić (violina), Vid Veljak (violončelo) i Filip Fak (klavir) održat će koncert sutra s početkom u 21:30 sati, u atriju Kneževa dvora. Na programu će biti djela J. Haydna, G. Donizettija, A. Kabilja i A. Dvořáka.

Riječki klavirski trio osnovan je 2016. godine na inicijativu Filipa Faka, Krunoslava Marića i Vida Veljaka, glazbenika koji su svoje prvo glazbeno obrazovanje stekli u Rijeci, a koje, uz intenzivnu glazbenu suradnju, veže i dugogodišnje prijateljstvo. Premda je Trio godinom postanka vrlo mlad ansambl, glazbenici koji ga čine iza sebe imaju mnogo iskustva u komornom muziciranju, kao i u solističkim koncertima.

Filip Fak docent je na Muzičkoj akademiji u Zagrebu te je odnedavno i ravnatelj Zagrebačke filharmonije. Ujedno je i predsjednik Hrvatskog društva glazbenih umjetnika. Krunoslav Marić član je Zagrebačkih solista te predsjednik Upravnog vijeća Zagrebačkih solista. Marić također predaje violinu u Glazbenoj školi „Vatroslav Lisinski” u Zagrebu. Vid Veljak je odnedavno član Zagrebačkih solista i docent je violončela na Umjetničkoj akademiji u Splitu.

Svoj inauguracijski koncert Trio je održao u listopadu 2016. godine u Rijeci, u dvorani Zajednice Talijana. Nakon tog iznimno uspješnog koncerta, Trio odlazi u Kinu, na turneju koja je obuhvaćala sedam kineskih gradova, uključujući Peking i Šangaj, u kojima postiže iznimno uspješne i zapažene nastupe. Riječki klavirski trio je nastupao je također u Zagrebu, na Osorskim glazbenim večerima te u drugim hrvatskim gradovima. Ansambl često nastupa u gradu Rijeci pa su tako zapaženi njihovi redoviti nastupi u dvorani Zajednice Talijana, kao i u dvorani Pomorskog i povijesnog muzeja Hrvatskog primorja te u Hrvatskom narodnom kazalištu Ivana pl. Zajca. Jedan od važnijih nastupa ansambl bilježi u ciklusu „Lisinski subotom” u ožujku 2022., a na tom koncertu su s velikim uspjehom izveli djela Gustava Mahlera uz gostovanje proslavljene hrvatske mezzosopranistice Renate Pokupić. Trio je sudjelovao i na koncertu posvećenom Marku Ruždjaku, u organizaciji Hrvatskog društva skladatelja. Riječki klavirski trio uz interpretacije djela svjetske glazbene literature veliku pozornost posvećuje izvođenju djela hrvatskih skladatelja.

Ulaznice za ovaj koncert ali i druge programe dostupne su preko festivalskih mrežnih stranica www.dubrovnikfestival.hr ili servisa www.ulaznice.hr, na blagajni u Festivalskoj palači (Od Sigurate 1) svakim danom od 9 do 21:30 te ispred zgrade DTS-a (Vukovarska ulica) od ponedjeljka do petka od 10 do 17 sati. Kupnjom Mastercard karticama ostvaruje se 10% popusta, a za iznose iznad 70 € omogućeno je obročno plaćanje Mastercard karticama na 2 ili 3 rate. Kupnjom ulaznica za 2 premijerne dramske odnosno 3 glazbene izvedbe, ostvaruje se gratis ulaznica za 1 reprizni dramski, odnosno glazbeni program po izboru.

db

Članovi Udruge mladih sv. Mihajlo u pratnji župnika don Roberta Čibarića, posjetili su jučer prostorije biskupijskog Caritasa te uručili vrlo vrijednu donaciju darovnih kartica jednog trgovačkog lanca za korisnike.

Udruga mladih sv. Mihajlo dugi niz godina organizira nogometni turnir na male barice „Na Mihajlu“. Kao i svake godine, turnir je bio humanitarnog karaktera te su sredstva ovom prilikom iskorištena za kupovinu 30 darovnih kartica trgovačkog lanca.

„Župa sv. Mihajla i ranije je pokazala otvorenost srca prema korisnicima Caritasa Dubrovačke biskupije te im se zahvaljujemo na nesebičnom darivanju kao i ukazanom povjerenju te suradnji u služenju za najpotrebitije.” - kažu iz Župe sv. Mihajla.

dpp

Dina Bušić i Melita Ivković, glazbenice koje uz Miroslava Tadića, Edina Karamazova i Yvette Holzwarth čine ansambl Dina e Mel, 15. kolovoza u 21:30 sati na taraci Tvrđave Revelin će za festivalsku publiku izvesti projekt Bërbili (Slavuj), kojim pokušavaju očuvati pjesme zadarskih Arbanasa od zaborava.

Bërbili (Slavuj), etnomuzikološki i glazbeni autorski projekt dua Dina e Mel – pjevačice i muzikologinje Dine Bušić te gitaristice Melite Ivković – temelji se na zaboravljenim pjesmama zadarskih Arbanasa koji su u 18. stoljeću došli u Zadar s područja Skadarskog jezera. Glazbenu baštinu izvorno zabilježenu kroz etnomuzikološki rad Dine Bušić, Dina e Mel oživljavaju na albumu objavljenom 2020. godine za zagrebačku izdavačku kuću Nota Bene Records, uz gostujuće glazbenike: Miroslava Tadića (gitara), Yvette Holzwarth (violina) i Edina Karamazova (gitara i saz). Izdanje je dobilo više stručnih kritika koje ga ocjenjuju kao autentičnu i originalnu mediteransko-orijentalnu glazbenu priču izraslu iz arheologije, to jest etnomuzikološkog istraživanja građe koja je potom nadograđena novim, izuzetno snažno profiliranim obradama glazbenika koji su se na njemu okupili. Istodobno sačuvavši staro i stvarajući novo, u njihovim aranžmanima arhaične skladbe bivaju obojane različitim utjecajima koje svojom sudbinom, životnim iskustvom i glazbenim ethosom u njih ugrađuju same glazbenice i glazbenici.

Dina e Mel nastupile su u 10 europskih zemalja; u Francuskoj, Njemačkoj, Italiji, Mađarskoj, Kosovu, Albaniji, Bugarskoj, Srbiji, Crnoj Gori i Hrvatskoj – na festivalima kao što su Osorske glazbene večeri, EXIT Festival, BALKAN:MOST, Međunarodna smotra folklora u Zagrebu, na pozornicama Hrvatskoga glazbenog zavoda, Klovićevih dvora, Hrvatskog doma Split, Altes Phandhaus Köln, Nacionalne knjižnice Kosova, Muzičke akademije u Tirani, bile su dijelom programa Most – Balkan Music Export, nastupile su u okviru European Council of Music u Budimpešti, a za Hrvatsku radioteleviziju snimile su cjelovečernji koncert za emisiju Sunčana strana Prisavlja.

Dina Bušić (Zadar, 1979.) glazbenica je klasične naobrazbe koja je diplomu muzikologije stekla na Muzičkoj akademiji u Zagrebu 2004. Od malih nogu aktivno se bavila pjevanjem u raznim zadarskim i zagrebačkim ansamblima, a solo-pjevanje učila je kod Stojana Stojanova Gančeva. Radila je kao glazbena kritičarka, autorica i urednica emisija, profesorica povijesti glazbe, a većinu svog dosadašnjeg radnog vijeka posvetila je razvoj glazbenog života rodnog Zadra radeći kao glazbena producentica i umjetnička voditeljica projekata na području klasične glazbe. Autorica je i urednica monografija posvećenih Zadarskom komornom orkestru i Glazbenoj školi Blagoje Bersa, te brojnih izdanja različitih hrvatskih glazbenih manifestacija.

Melita Ivković (Zadar, 1976.) diplomirala je gitaru na Muzičkoj akademiji Sveučilišta u Zagrebu 1998. godine u klasi prof. Ante Čaglja. Aktivna je kao koncertna umjetnica, producentica i umjetnička voditeljica glazbenih zbivanja, nastavnica gitare, a bavi se i skladanjem, obrađivanjem skladbi za gitaru, pisanjem tekstova o glazbi. Kao koncertna umjetnica i već 30 godina članica Zagrebačkoga gitarističkog kvarteta, održala je oko 500 koncerata u 30 zemalja na četiri kontinenta – u SAD, Kanadi, Rusiji, Kini, Indiji, Južnoafričkoj Republici, Ujedinjenim Arapskim Emiratima, kao i širom Europe: u Londonu, Parizu, Rimu, Barceloni, Dublinu, Stockholmu, Kopenhagenu, Bruxellesu, Pragu, Ljubljani, Sarajevu, Ateni itd.

Edin Karamazov (Zenica, 1965.), advokat novog, rijetkog ili neobičnog, prati jedinstvenu umjetničku viziju, kombinirajući duh smjelog istraživanja sa zadatkom proširenja krajnjih granica tehnike i repertoara za gitaru i lutnju. Dobitnik je prestižne Edison Award (2002.), Premio Cubadisco (2009.), nominiran za Grammy (2001.), dobitnik Brit Award (2007.), Premio Goffredo Petrassi (2011.), Diapason d'Or (2003.) i još nekoliko drugih priznanja. Krzystof Penderecki, Arvo Part, Erkki-Sven Tuur, Peter Sculthorpe, kao i skladatelji za gitaru, Leo Brouwer, Dušan Bogdanović i Nikita Koshkin napisali su djela za gitaru ili lutnju, posvećena upravo Edinu Karamazovu.

Svestrana glazbenica Yvette Cornelia Holzwarth (violina, glas, skladanje, poezija) već
dugo proširuje svoje glazbeno iskustvo i naobrazbu koju je započela sa svega tri godine, pa pored klasike barata i balkanskom, arapskom, skandinavskom, pop, jazz i eksperimentalnom glazbom. Yvette surađuje sa brojnim glazbenicima kao što su Ariana Grande, Kamasi Washington, Van Dyke Parks, Gaby Moreno i mnogi drugi, a česti nastupi vode je diljem Sjeverne i Južne Amerike, Azije i Europe. Značajni dio njenog rada posvećen je suradnji s umjetnicima s područja kazališta, književnosti, modernog baleta, filma i likovnih umjetnosti.

Gitarist, skladatelj, improvizator i glazbeni pedagog Miroslav Tadić već se desetljećima bavi kombiniranjem i spajanjem mnogobrojnih glazbenih utjecaja među kojima su barok, klasika, balkanski folklor, flamenco, jazz, blues i rock. Surađivao je sa velikim brojem glazbenika iz cijelog svijeta, među kojima su i London Symphony Orchestra, MDR Leipzig Symphony, The Philharmonic Orchestra of Monte-Carlo, Howard Levy, Joachim Kühn, Markus Stockhausen, Dušan Bogdanović, Vlatko Stefanovski, braća Teofilović, Božo Vrećo, Merima Ključo, Tamara Obrovac, Matija Dedić, Rambo Amadeus, Wadada Leo Smith, Jack Bruce, Theodosii Spassov, Kudsi Erguner, Djivan Gasparyan, Pandit Swapan Chaudhuri I Ustad Ashish Khan. Tadićeve brojne snimke mogu se čuti u izdanju CMP Records, Enja, MA Recordings, Sony Classical, Croatia Records i mnogih drugih. Kao pedagog, Tadić je šef odsjeka gitare na prestižnom California Institute of the Arts u Los Angelesu.

Ulaznice za ovaj koncert, kao i druge programe 75. Dubrovačkih ljetnih igara, dostupne su preko festivalskih mrežnih stranica www.dubrovnikfestival.hr ili servisa www.ulaznice.hr, na blagajni u Festivalskoj palači (Od Sigurate 1) svakim danom od 9 do 21:30 te ispred zgrade DTS-a (Vukovarska ulica) od ponedjeljka do petka od 10 do 17 sati. Kupnjom Mastercard karticama ostvaruje se 10% popusta, a za iznose iznad 70 € omogućeno je obročno plaćanje Mastercard karticama na 2 ili 3 rate. Kupnjom ulaznica za 2 premijerne dramske odnosno 3 glazbene izvedbe, ostvaruje se gratis ulaznica za 1 reprizni dramski, odnosno glazbeni program po izboru.

db

Sjajan duo Dina e Mel, pjevačica i muzikologinja Dina Bušić te gitaristica Melita Ivković, uz izuzetne glazbenike Miroslava Tadića (gitara), Yvette Holzwarth (violina) i Edina Karamazova (gitara i saz), sinoć su na taraci tvrđave Revelin oživjele zaboravljene pjesme zadarskih Arbanasa svojim etnomuzikološkim autorskim projektom Berbili (Slavuj) i očarale festivalsku publiku snažnom izvedbom obojanom raznim živopisnim utjecajima.

„Nastup u Dubrovniku za mene je kruna ovoga projekta. Imati priliku pjevati, odnosno progovarati o svojoj baštini u Dubrovniku, za mene je nešto jako posebno. Cijeli proces ove izvedbe je davanje, ali i uzimanje, a festivalska publika je tu definitivno ključna. Prezentirali smo sve što imamo od te male, ali krasne baštine koja je negdje stajala skrivena u srcima zadarskih Arbanasa i koja je izašla na vidjelo s našim albumom Slavuj. Sad nam prilaze razni Arbanasi s još nekim pjesmama koje su negdje čuvali duboko u sebi i nadamo se da ćemo kreirati i stvoriti još jedan projekt zajedno“, kazala je Dina Bušić.

„Koncert je bio sjajan, imali smo divnu publiku, divan zvuk, a Dubrovnik je uvijek čaroban. Svirao sam na Revelinu prije puno godina tako da mi je ovo sad bio poseban gušt. Kao grupa smo imali jednu posebnu kemiju na pozornici, kako među sobom, tako i u interakciji s publikom“, podijelio je svoje dojmove nakon koncerta gitarist Miroslav Tadić.

Bërbili (Slavuj), etnomuzikološki i glazbeni autorski projekt dua Dina e Mel – pjevačice i muzikologinje Dine Bušić te gitaristice Melite Ivković – temelji se na zaboravljenim pjesmama zadarskih Arbanasa koji su u 18. stoljeću došli u Zadar s područja Skadarskog jezera. Glazbenu baštinu izvorno zabilježenu kroz etnomuzikološki rad Dine Bušić, Dina e Mel oživljavaju na albumu objavljenom 2020. godine za zagrebačku izdavačku kuću Nota Bene Records, uz gostujuće glazbenike: Miroslava Tadića (gitara), Yvette Holzwarth (violina) i Edina Karamazova (gitara i saz). Izdanje je dobilo više stručnih kritika koje ga ocjenjuju kao autentičnu i originalnu mediteransko-orijentalnu glazbenu priču izraslu iz arheologije, to jest etnomuzikološkog istraživanja građe koja je potom nadograđena novim, izuzetno snažno profiliranim obradama glazbenika koji su se na njemu okupili. Istodobno sačuvavši staro i stvarajući novo, u njihovim aranžmanima arhaične skladbe bivaju obojane različitim utjecajima koje svojom sudbinom, životnim iskustvom i glazbenim ethosom u njih ugrađuju same glazbenice i glazbenici.

Idući koncert na programu 75. Dubrovačkih ljetnih igara je Riječki klavirski trio u atriju Kneževa dvora sutra u 21:30 sati. Ulaznice za ovaj koncert, kao i druge programe 75. Dubrovačkih ljetnih igara, dostupne su preko festivalskih mrežnih stranica www.dubrovnikfestival.hr ili servisa www.ulaznice.hr, na blagajni u Festivalskoj palači (Od Sigurate 1) svakim danom od 9 do 21:30 te ispred zgrade DTS-a (Vukovarska ulica) od ponedjeljka do petka od 10 do 17 sati. Kupnjom Mastercard karticama ostvaruje se 10% popusta, a za iznose iznad 70 € omogućeno je obročno plaćanje Mastercard karticama na 2 ili 3 rate. Kupnjom ulaznica za 2 premijerne dramske odnosno 3 glazbene izvedbe, ostvaruje se gratis ulaznica za 1 reprizni dramski, odnosno glazbeni program po izboru.

db

Predstava „Sjetne žene raguzejske” Marijane Fumić u režiji Dore Ruždjak Podolski te izvedbi Festivalskog dramskog ansambla, na programu je od subote, 17. kolovoza do ponedjeljka 19. kolovoza, a uprizorit će se u parku Gradac. Sve izvedbe počinju u 21:30 sati, uz titlove na engleski jezik.

Autorica teksta Marijana Fumić i redateljica Dora Ruždjak Podolski odabrale su, istražujući dubrovačku povijesnu građu od 13. do 20. stoljeća, devet izuzetnih žena i objedinile njihove intrigantne priče u ovo jedinstveno scensko djelo koje je premijerno izvedeno na 74. Dubrovačkim ljetnim igrama.

Uz redateljicu Doru Ruždjak Podolski autorski tim čine i dramaturginje Marijana Fumić i Stela Mišković, scenograf Stefano Katunar, kostimografkinja Manuela Paladin Šabanović, suradnik za scenski pokret Saša Božić, skladatelj Maro Market, oblikovatelj svjetla Elvis Butković, jezični suradnik Maro Martinović te inspicijent Roko Grbin.

Glumačku podjelu čini devet žena i jedan muškarac: Mariju Gučetić utjelovljuje Nataša Dangubić, Filipu Menčetić Gloria Dubelj, hodočasnicu Marušu Anica Kontić, Jelenu Dorotku Hofmann Nataša Kopeč, Jelenu Pucić Sorkočević Iva Kraljević, Anicu Bošković Lana Meniga, Pavlu Ćelović Lidija Penić-Grgaš, Luciju Miladinović Lucija Rukavina, Niku Našimoku Nikolina Prkačin, a sve njihove muškarce Marin Klišmanić.

Kako je Marijana Fumić o predstavi zapisala, iz bespuća sudbina koje su bivale kroz višestoljetnu povijest Dubrovnika odabrali su devet žena i jednog muškarca da evociraju ne samo ono prohujalo vrijeme slavne Republike, nego da nas podsjete, Ovdje i Sada – Danas, kako smo neraskidivo vezani za svoje prapostojanje i što su neke stvari, barem što se žena tiče, neke na našu žalost, neke na našu sreću ostale nepromijenjene. Svaka od ovih žena, u svoje je vrijeme i u okviru svojih mogućnosti, učinila malenu, možda neznatnu pukotinu, u svijetu koji je, kako nas je život naučio, itekako – Muški. Posebno je to specifikus dubrovačke prošlosti, koja je, u silnoj želji da zaštiti svoje žene, često i sustavno igrala protiv njih. Neke od naših junakinja toga su bile svjesne, druge ne; neke su se bunile i odupirale, dok su druge, pak, šutke trpjele; neke su kontrirale namijenjenoj im ulozi i poretku, dok su se druge sa svime mirile. No, svaka je učinila nešto zbog čega ih je povijest zabilježila – zapamtila. Nešto zbog čega su i danas vrijedne da o njima progovorimo i zapitamo se: je li se uopće naša, ljudska civilizacija, pomaknula, od onog Šestoga dana kad Na svoju sliku stvori Bog čovjeka, na sliku Božju on ga stvori, muško i žensko stvori ih, barem za jedan, jedini (dubrovački) lakat…?

Dora Ruždjak Podolski do danas je ostvarila preko osamdeset samostalnih režija dramskih, opernih i operetnih naslova te mjuzikala režirajući u Hrvatskom narodnom kazalištu u Zagrebu, Splitu, Osijeku i Rijeci, na Dubrovačkim ljetnim igrama, u GK Komedija, GK Trešnja, ZKM-u, GDK Gavella i dr., te u Bosni i Hercegovini, Sloveniji, Crnoj Gori, Rusiji i Kanadi. Režirala je i dodjele nagrade Crni mačak, Hrvatske diskografske nagrade Porin, Nagrade hrvatskog glumišta, Svečano otvaranje Dubrovačkih ljetnih igara te Proslavu pristupanja Republike Hrvatske Europskoj uniji. Najdražim redateljskim dramskim ostvarenjima pripadaju Tragedija mozgova J. P. Kamova, San ljetne noći W. Shakespearea, Žena – bomba I. Sajko, Slučajevi običnog ludila P. Zelenke, Regoč I. B. Mažuranić, Dorothy Gale T. Zajeca, Ana Karenjina L. N. Tolstoja, Posljednji dani mira I. Vidića te Črna mati zemla K. Novaka i T. Zajeca, a s Frankom Perković 2001. osnovala je Kazališnu udrugu frustriranih redatelja (KUFER), koja je afirmirala niz mladih umjetnika, redatelja, glumaca, plesača i koreografa. Od 2012. godine vode Umjetničku organizaciju „Ruždjak i Perković“ (RUPER). U zvanju docentice predaje glumu na Akademiji dramske umjetnosti, gdje je i zaposlena, te na Muzičkoj akademiji u Zagrebu. 

Još manji broj ulaznica za izvedbe predstave Sjetne žene raguzejske dostupan je preko festivalskih mrežnih stranica www.dubrovnikfestival.hr ili servisa www.ulaznice.hr, na blagajni u Festivalskoj palači (Od Sigurate 1) svakim danom od 9 do 21:30 te ispred zgrade DTS-a (Vukovarska ulica) od ponedjeljka do petka od 10 do 17 sati. Kupnjom Mastercard karticama ostvaruje se 10% popusta, a za iznose iznad 70 € omogućeno je obročno plaćanje Mastercard karticama na 2 ili 3 rate. Kupnjom ulaznica za 2 premijerne dramske odnosno 3 glazbene izvedbe, ostvaruje se gratis ulaznica za 1 reprizni dramski, odnosno glazbeni program po izboru.

db

Posljednja dramska premijera 75. Dubrovačkih ljetnih igara, „Oluja” Williama Shakespearea u režiji i adaptaciji Vita Taufera te izvedbi Festivalskog dramskog ansambla, koja je na programu od utorka, 20. kolovoza do subote 24. kolovoza na otoku Lokrumu, predstavljena je danas na konferenciji za medije.

O predstavi su govorili ravnateljica dramskog programa Dubrovačkih ljetnih igara Senka Bulić, redatelj Vito Taufer, glumica Ružica Maurus koja u predstavi utjelovljuje ulogu Mirande, glumac Luka Peroš koji u predstavi tumači ulogu Prospera te autor glazbe Damir Martinović „Mrle“.

- Mislim da je čarobni Lokrum fantastična lokacija upravo za ovaj Shakespearov zadnji tekst koji je napisao i koji, na neki način, govori o budućnosti svijeta. Predstavu režira jedan od mojih najdražih redatelja, Vito Taufer, čovjek s kojim sam na neki način odrastala i koji me obilježio i u mom radu. Sve kultne predstave je u ovom dijelu Europe, po meni, napravio je Vito Taufer. Tekst je enigmatičan i može se raditi na tisuću načina, a ovaj naš je magičan, distopijski, između realnog i magičnog, ali zapravo jedna vrlo okrutna slika svijeta. Ova predstava tematizira emigraciju, kolonijalizam, osvetu, političke spletke, društvenu sliku svijeta. Volim Vita jer pronađe neki novi jezik i neke nove, svježe linije ispod tog teksta kojeg danas može komunicirati s publikom. Mislim da će ovo biti jedna od uzbudljivijih predstava koju ćemo uopće vidjeti na ovim prostorima. U svakom slučaju, meni je uzbudljivo na svakoj probi i mislim da tu predstavu svi čekamo s uzbuđenjem i radošću. - kazala je Senka Bulić.

Redatelj Vito Taufer istaknuo je kako je adaptaciju teksta radio s dramaturginjom Vesnom Đikanović, njegovom prvom suradnicom na ovom projektu.
- Radi se o jednom čudnom tekstu. Shakespeare se uvijek može, kao Mozart, bez granica interpretirati. Morali smo ga mijenjati u skladu s modernim vremenom, a da bi ostao isti. Možda smo samo radikalnije promijenili interpretaciju kraja. Radi se o jednoj čudnoj priči, bajci, koja je u ono vrijeme bila popularna, o čovjeku izgubljenom na otoku. Može se u tekstu vidjeti dosta simptoma političkih vremena onog vremena, jako kritičnog vremena za kralja Jamesa I., a sve to zapravo nije važno, važno je da danas tekst može komunicirati s nama, nešto nam reći i otkriva kako se nije puno toga promijenilo. To uvijek otkrijem kad radim dobre, klasične tekstove. - kazao je Vito Taufer dodajući kako je i glazba jako važan dio predstave i zahvalivši se svim sudionicima i autorskom timu predstave.

Jedinu žensku ulogu u predstavi, Prosperovu kći Mirandu, utjelovljuje glumica Ružica Maurus.

- Hvala Senki i Vitu na pozivu. Prekrasno je od prvog dana, autorski tim je više od kolega, postali smo kao obitelj. Imali smo veliku slobodu, imamo je još uvijek. Sama lokacija, Lokrum, sve je lijepo, sve miriše, sve je mekano toplo i to je velika čast, pogotovo meni kao mladoj osobi koja je tek izašla s Akademije. - rekla je Ružica Maurus.

Glumac Luka Peroš je istaknuo kako mu je velika čast ali i izazov vratiti se na daske u Dubrovniku, na Lokrumu i u ovoj ulozi, nakon što devet godina nije radio u kazalištu.

- Nadam se da ću napraviti ono zašto sam pozvan. Ekipa je brutalna, a komad težak. Senka je došla u Dubrovnik pomaknuti granice kazališta. Idemo malo izazvati dubrovačku publiku i pokazati nešto drugačije. Nadam se da će im se svidjeti jer je sam otok čaroban, a publici ćemo vratiti s tom istom čarolijom, u to sam uvjeren. - rekao je Luka Peroš, zahvalio cijelom timu kao i Dubrovačkim ljetnim igrama.

Damir Martinović „Mrle“ kazao je da mu je čast raditi prvi put s redateljem Vitom Tauferom, a da je Lokrum jedan od najljepših otoka na kojima je bio.

- Glazba je dosta raznolika, ima puno žanrova, a obuhvaća moj iskonski dio, punk i alternativu, iz toga smo krenuli. Ima elektronike, zabavne glazbe, klapske glazbe, svega pomalo, svih žanrova u jednoj predstavi. Mislim da će to biti jako interesantno. Zahvaljujući fenomenalnim pjevačima uspjeli smo napraviti par vrhunskih pjesama, mislim da ćemo ih objaviti na jednom od naših budućih albuma i moguće je da će to biti veliki hitovi. Ova predstava neće završiti na ovom otoku, mislim da će puno gostovati, ali i biti u radijskom eteru. - zaključio je Mrle.

Uz redatelja Vita Taufera i dramaturginju Vesnu Đikanović, koji su ujedno i autori adaptacije, autorski tim predstave čine scenografkinja Andreja Rondović, kostimograf Alan Hranitelj, autori glazbe Damir Martinović Mrle i Ivanka Mazurkijević, oblikovatelj svjetla Vesna Kolarec, koreograf Leo Mujić te inspicijentica Stella Švacov Miletić. Asistentice kostimografa su Ana Trischler i Ana Roko. Za adaptaciju dijalekta pobrinula se Senka Bulić.

Glumačku podjelu čine: Luka Peroš kao Prospero, Dušan Gojić kao Alonso, Siniša Ružić kao Stefano, Frano Dijak kao Kaliban, Filip Šovagović kao Gonzalo, Sven Šestak kao Trinculo, Marinko Leš kao Antonio, Ružica Maurus kao Miranda, Robert Španić kao Sebastijan, Adrian Pezdirc kao Ariel, Lovro Rimac kao Ferdinand, Edi Jertec kao kapetan, a Bojan Beribaka, Marko Capor, Matia Pijević i Denis Tomić kao mornari, vilenjaci i duhovi.

Vito Taufer rođen je 1959. godine u Ljubljani. Režiju je diplomirao na Akademiji za gledališče, radio film in televizijo u Ljubljani. Od 1989. je zaposlen kao kućni redatelj Slovenskog mladinskog gledališča. Taufer je surađivao s brojnim teatrima diljem regije te je za svoj rad primio veliki broj međunarodnih priznanja. Njegove su predstave danas stalnim mjestom slovenskih i međunarodnih festivala u Europi i svijetu. U svoje predstave Taufer uvodi pop ikonografiju, tehniku paralelne dramaturgije i druge novitete s kojim je bitno označio kazališnu produkciju osamdesetih i devedesetih godina. Režirao je sedamdesetak predstava, ostvario nekoliko scenografija i kostimografija te bio glazbenik u nekim od svojih predstava.

Predstava igra pod pokroviteljstvom Hrvatske elektroprivrede, a podržala ju je i Moja farmacija. Sve izvedbe počinju u 21 sat, a brod za Lokrum kreće u 20:15 sati iz Porta, dok je brod za povratak organiziran odmah po završetku izvedbe.

Za pomoć pri realizaciji programa DLJI zahvaljujeGradskom dramskom kazalištu Gavella te Rezervatu Lokrum.

Ulaznice za sve izvedbe Oluje su rasprodane, a ulaznice za druge programe 75. Dubrovačkih ljetnih igara dostupne su preko festivalskih mrežnih stranica www.dubrovnikfestival.hr ili servisa www.ulaznice.hr, na blagajni u Festivalskoj palači (Od Sigurate 1) svakim danom od 9 do 21:30 te ispred zgrade DTS-a (Vukovarska ulica) od ponedjeljka do petka od 10 do 17 sati. Kupnjom Mastercard karticama ostvaruje se 10% popusta, a za iznose iznad 70 € omogućeno je obročno plaćanje Mastercard karticama na 2 ili 3 rate. Kupnjom ulaznica za 2 premijerne dramske odnosno 3 glazbene izvedbe, ostvaruje se gratis ulaznica za 1 reprizni dramski, odnosno glazbeni program po izboru.

db